Los inscriptos deberán ser graduados/as o estudiantes avanzados/as de carreras afines a la música (ya sea composición o producción) o a la creación y producción audiovisual. Orientado a personas vinculadas a la industria cinematográfica, músicos y compositores que estén interesados en conocer acerca de los diferentes usos de la música y el sonido en el cine
La suma de la imagen y el sonido/música conforman un lenguaje particular, que es más que la suma de las partes. En el desarrollo del curso se verá a la música y el sonido no como un aditamento, un agregado a la imagen, sino como un elemento constitutivo del relato y de la realización cinematográfica. Cuando se piensa a la música desde el guión, se enriquece el producto y se amplían las posibilidades artísticas y expresivas. A través del análisis de la interacción entre lo visual y lo sonoro, se busca dotar al profesional de herramientas críticas para la toma de decisiones estéticas y narrativas.
- Requisitos
- Temario
- Evaluación
- Docente/s
- Certificación
Graduados/as o estudiantes avanzados/as de carreras afines a la música (ya sea composición o producción) o a la creación y producción audiovisual
Contenidos:
Unidad 1
Descripción: Introducción a la historia de la música en el cine. Uso de la música en las diferentes épocas, desde el cine silente hasta la actualidad. El impacto de las nuevas tecnologías. Análisis de fragmentos de películas a lo largo del tiempo.
Unidad 2
Descripción: Clasificación y análisis del uso de música para escenas. Análisis práctico. Música diegética y extradiegética. Interacciones entre imagen, sonido y música. Música empática y anempática, contrastes y contrapuntos visuales y sonoros.
Unidad 3
Descripción: Semiología audiovisual. Resignificación de imágenes a partir de la música. El valor añadido del sonido en la percepción. Construcción de relato tomando como punto de partida la estructura musical.
Unidad 4
Descripción: Métodos de abordaje para musicalizar una película. Flujo de trabajo profesional. Música temporaria (temp tracks). Composición original y utilización de música preexistente. El rol del compositor en la industria actual.
La evaluación del curso se basará en el análisis de un corto o escena de película donde se apliquen los conceptos vistos en clase. Se valorará la capacidad para integrar los contenidos teóricos y la claridad en la aplicación de las herramientas de análisis de la interacción música-imagen.
Jerónimo Naranjo
Se extienden certificados de aprobación con el aval de la Secretaría de Extensión Universitaria de la Universidad Nacional de Quilmes mediante el campus
